Фото: пресс-служба Stockholm Furniture Fair
В Стокгольме 4–8 февраля прошла ежегодная выставка интерьеров и мебели — Stockholm Furniture Fair 2024. По сути, это главная выставка для скандинавских стран, однако на ней традиционно выставляются компании из Европы, США, Китая и даже Южной Кореи. Все эти бренды роднит скандинавская эстетика: функциональность, простота, верность материалу.
Посмотрим, каким видят скандинавский интерьерный дизайн те, кто на этом специализируется. Слово дизайнеру интерьера Анастасии Прасоловой.
Фото: пресс-служба Stockholm Furniture Fair
Округлые формы — еще с нами
Уже не первый год в мебели, предметах искусства, освещении и в оформлении самих экспозиций выставки мы наблюдаем плавные линии, скругления. Эти формы повторяются в мебели, освещении, декоре. Этот тренд явно перейдет с нами в 2025 год. Мы по-прежнему делаем свой мир безопаснее и спокойнее, окружая себя округлыми формами.
Интересно, что тренд на скругление проявляется не только в мягкой мебели, но и при работе с массивом. Скандинавы вообще очень любят дерево и прекрасно работают с ним, посмотрим ближе на примеры мягких линий.
Растущие тренды — острое и цветное
Из нового на выставке — острые формы, в основном представленные деревянными предметами, напоминающими простые ремесленные изделия. Это, возможно, связано с трендом на локальность, нативность и примитивизм, который мы наблюдаем на других выставках интерьерного дизайна в Европе.
Отдельного внимания заслуживает работа с деревом в плане соединений. Очень часто эта работа без гвоздей. Когда материалы сами являются креплением друг для друга. Дерево + дерево/камень/металл/кожа.
Новое: цветное дерево
Ярко выраженный тренд — цветное дерево: фактура массива не закрывается слоем краски, она проявлена через лессирующие покрытия. К красоте рисунка древесных волокон подмешивается цвет. Прием применялся в самых разных вариантах: тонированный массив, шпон. Чаще всего поверхности были матовыми, но встречались и глянцевые варианты.
Ткани — прощай, однотон?
Скандинавы по-прежнему придерживаются однотонности в обивке и текстиле. Но в этом году на выставке была замечена клетка и полоска. Встречались даже анималистические принты.
Интересный прием: орнамент настолько мелкий, что на расстоянии всего в несколько шагов мы видим общий цвет. Но, находясь рядом, мы удивляемся, замечая, что это микс цветов и форм.
Новое: открытые яркие цвета
Белая Скандинавия давно осталась в архивных картинках интернета. Сегодня скандинавский стиль — это колористическое разнообразие. Я езжу на выставку в Стокгольм каждый год и удивляюсь, что становится все больше открытых ярких цветов. На выставке мы видим массу примеров, как можно добавить их к себе в интерьер.
Ковры везде, даже на стене
Ковер это то, без чего не обходится ни один скандинавский интерьер. Шведы используют их повсеместно: не только в гостиной, но и на кухне, в столовой зоне, в спальнях и даже на уличных террасах. Сегодня ковры можно использовать даже на стенах. Особенно когда они стали отдельным видом искусства.
Смыслы
Многие отметили, что в этом году выставка была очень коммуникативная. Почетные гости FormaFantasma в этом году сделали инсталляцию «Читальный зал», где разместили места для чтения и книги о лесе и сохранении окружающей среды.
Единственное, что в экспозиции было применено из предметного дизайна студии, это светильники Floss. Задумайтесь: вместо того, чтобы рассказать как можно больше о своем дизайне и представить публике свои работы (которых очень много для крупнейших производителей), компания предпочла дать паузу для размышлений в сумасшедшем ритме выставки.
Фото: пресс-служба Stockholm Furniture Fair
На выставке было много философских работ, в которых каждый может увидеть свой отклик. Это вопросы важности охраны природы, нашей связи с ней, разумного потребления и переработки.
Переработка и устойчивость
Очередной год особенное внимание уделяется переработанным материалам. Пластик, металл, ткани, ракушки и многое другое становится сырьем для изготовления предметов обстановки. На выставке мы видели не только мебель, но и светильники, акустические панели, ткани и многое другое. Особенно мне запомнились материалы, оставшиеся после сноса зданий.
Концептуальность и юмор
На выставке было две небольшие инсталляции «молодежный дизайн» и «концептуальный дизайн» (несерийное производство предметов искусства). Посмотрим и вдохновимся замыслами авторов.
И, конечно, юмор в интерьере. Обожаю, как эту тему интерпретируют сдержанные скандинавы. Для меня как для дизайнера — это обязательная часть, ведь это то, что вызывает больше улыбок в любимом доме.
Эксперт в статье
Дизайнер Анастасия Прасолова (сайт) — интерьеры от бетонных стен до подбора искусства. Дизайн без ремонта, чтобы жить в красоте здесь и сейчас.
Автор фото в статье: Анастасия Прасолова